DJ scratching is een techniek waarbij een DJ een vinylplaat met de hand heen en weer beweegt op een draaitafel, terwijl hij of zij het mixerpaneel gebruikt om unieke geluidseffecten te creëren. Dit herkenbare, ritmische "krassende" geluid is een van de meest iconische elementen in hiphop en dj-cultuur. Maar wat is scratching precies, waar komt het vandaan, en hoe wordt het vandaag de dag nog steeds gebruikt?
De Oorsprong van Scratching
Scratching vindt zijn oorsprong in de jaren ‘70 in de Bronx, New York, waar hiphop-DJ's als Grand Wizard Theodore experimenteerden met het manipuleren van vinylplaten. Volgens de legende ontdekte Theodore scratching per ongeluk toen hij een plaat tegenhield terwijl zijn moeder hem riep om het zachter te zetten. Het resultaat was een ongewoon geluid dat niet eerder gehoord was – een geluid dat direct de aandacht trok.
Al snel begonnen andere pioniers zoals Grandmaster Flash en DJ Kool Herc deze techniek te gebruiken en verder te ontwikkelen. Ze creëerden beats en ritmes door platen heen en weer te bewegen en combineerden dat met de drum breaks van funk en soul, wat leidde tot een compleet nieuwe manier van muziek maken.
Scratching in de Moderne Tijd
Hoewel scratching begon als een experimentele techniek, werd het al snel een essentieel onderdeel van de hiphopcultuur. In de jaren '80 en '90 bereikte scratching zijn hoogtepunt met DJ's als DJ Premier, Qbert en Jazzy Jeff, die het tot een ware kunstvorm verhieven. Deze artiesten gebruikten scratching niet alleen om te imponeren, maar ook om emotie, energie en ritme toe te voegen aan hun sets.
Vandaag de dag is scratching nog steeds een geliefde techniek, zowel in de klassieke zin met vinyl als in de digitale wereld. Moderne DJ’s gebruiken controllers en software om scratching te simuleren, wat het toegankelijker heeft gemaakt voor een breder publiek. Toch blijft de "old-school" vinyl scratch nog steeds een favoriete keuze voor veel puristen en professionals, omdat het een unieke, authentieke feel en geluid heeft die moeilijk te repliceren is met technologie.
Scratching wordt nog steeds veel gebruikt in hiphop, maar ook in genres zoals funk, elektronica, en zelfs rock, waar het een rauw randje en dynamiek toevoegt aan de muziek. Het is meer dan alleen een techniek; het is een manier om expressie, energie en creativiteit te uiten.
Conclusie: Een Tijdloze Techniek
Scratching heeft zijn plaats verdiend als een tijdloze techniek in de DJ-wereld. Van de straatfeesten in de Bronx tot de grote festivals van vandaag de dag, het blijft een spannende manier om muziek tot leven te brengen. Of je nu een oude vinylplaat gebruikt of een moderne DJ-controller, scratching blijft een krachtige manier om je eigen muzikale stempel te drukken en een publiek in vervoering te brengen. Dat maakt het nog steeds zo cool – een onmisbaar onderdeel van de DJ-kunst dat nooit uit de mode raakt.
Check deze te gekke video van DJ A-Trak!
A-Trak, geboren in Montreal, begon jong als battle-scratch-DJ en werd op 15-jarige leeftijd de jongste winnaar van het DMC World DJ Championship. Nu staat hij nog steeds op de grootste podia ter wereld en heeft hij remix-hits met grote namen als Kanye West en Disclosure. Zijn unieke combinatie van scratching en elektronische muziek blijft indrukwekkend en vernieuwend.
Bekijk de video en geniet van zijn meesterlijke skills!
Reactie plaatsen
Reacties